With The Beatles

22 Noviembre 1963

Primera edición  - 22 Noviembre 1963
Parlophone PMC 1206 (mono)
Parlophone PCS 3045 (estéreo)

Edición en cassette: Parlophone TC-PMC 1206 (mono)

Primera edición en CD - 26 Febrero 1987
Parlophone CDP 7 46436 2 (mono)

- Producido por GEORGE MARTIN -

Con Please Please Me en la calle desde hacía menos de cuatro meses, los Beatles empezaron a grabar canciones para su siguiente LP a mediados de julio de 1963. La intención del grupo era editar dos álbums y cuatro singles por año. En general fueron capaces de mantener un programa de grabación tan agotador hasta 1965.

Sin embargo, en vez de intentar grabar todo With The Beatles en un día, a lo Please Please Me, las sesiones se prolongaron durante tres meses, durante los cuales los Beatles mantuvieron su extenuante programación de giras y grabaciones de diversos programas de la BBC para radio y televisión.

Edición en Estados Unidos:
"MEET THE BEATLES"
20-I-64 (Capitol T-2047 mono / ST-2047 estéreo)
Cara 1:
I Want To Hold Your Hand - I Saw Her Standing There - This Boy
It Won't Be Long - All I've Got To Do - All My Loving
Cara 2:
Don't Bother Me - Little Child - Till There Was You - Hold Me Tight
I Wanna Be Your Man - Not A Second Time
Primer álbum oficial de Los Beatles editado en Estados Unidos. El contenido difería bastante de la edición británica. Se incluyeron los temas "I Saw Her Standing There", "I Want To Hold Your Hand" y "This Boy" y se excluyeron "Please Mister Postman", "Roll Over Beethoven" "You Really Got A Hold On Me", "Devil In Her Heart" y "Money (That's What I Want)". Para la portada se utilizó la misma foto que en la edición británica.

COMENTARIOS de 'WITH THE BEATLES'

Antecedentes

Los Beatles tuvieron cinco años para poder preparar su primer disco, pero apenas cinco meses para trabajar en el segundo: "With The Beatles". Después de años de haber estado juntándose en la casa de Paul, con muchas horas libres, ahora estaban obligados a componer encerrados en habitaciones de hoteles, en buses que los llevaban de gira y hasta en los camarines. Cualquier lugar relativamente calmado y en silencio era suficiente como para sentarse a escribir.
Para algunos músicos, toda la presión que esto significa se traduce en un enfriamiento de sus ideas musicales; sin embargo, resultó ser un fuerte estímulo para John y Paul, quienes con el tiempo adquirieron la capacidad de escribir canciones número uno.
Ambos parecían tener un sentido innato que les permitía percatarse de manera espontánea lo que su público quería escuchar. Conscientes de que para las niñas que compraban su música era muy importante sentir que lo que cantaban iba dirigido personalmente a ellas, muchas de sus canciones tuvieron la palabra 'you' en su título. Sólo es caso de revisar algunas como "From Me To You", "Thank You Girl" o "I'll Get You".
Sin embargo, si durante sus primeros días habían escrito para un público al que le conocían prácticamente el nombre y apellido, todo cambió drásticamente una vez que les llegó la fama. De un momento a otro, la policía debió idear ingeniosas maneras para poder esconder al grupo, cosa que se daba incluso en países que jamás habían visitado.
A pesar de encontrarse en medio de un creciente fenómeno denominado Beatlemanía, en el cual los alaridos por parte de las mujeres eran telón de fondo para cualquiera de sus intervenciones, los Beatles se las arreglaron para escribir un buen número de sencillos. "I Want To Hold Your Hand", por ejemplo, fue compuesta pensando especialmente en el mercado estadounidense, y los llevó de inmediato a tope de la lista Billboard, convirtiéndose en el primer grupo inglés en realmente conquistar Estados Unidos. De hecho, los constantes viajes al extranjero sumados a su mudanza a Londres los beneficiaron, ya que los expuso a una mayor variedad de influencias. Cada persona que conocían parecía querer mostrarles algo nuevo.
Durante su relación con la actriz Jane Asher, Paul se estaba rodeando cada vez más con músicos y actores. Mientras tanto, John estaba encerrado en su departamento ubicado en Kesington escuchando discos importados de Estados Unidos de grupos negros como los Miracles, los Shirelles y los Marvelletes.
"With The Beatles" consistió de 14 canciones. Siete de ellas fueron compuestas por la dupla Lennon-McCartney, una por Harrison, y las restantes seis fueron cóvers. A diferencia de "Please Please Me", el segundo disco de los Beatles no aseguró su venta a través de sencillos.
En esta ocasión, el 29 de noviembre de 1963, exactamente una semana después de haber lanzado el disco, los Beatles pusieron a la venta el sencillo "I Want To Hold Your Hand-This Boy".

El disco, canción por canción
Las tres primeras canciones de la producción correspondieron a composiciones hechas por John y Paul. Tanto "It Won't Be Long" como "All I've Got To Do" y "All My Loving", fueron canciones cortas que apenas superaban los dos minutos de duración.
Las dos primeras tenían a John como voz principal con coros muy afiatados por parte Paul y George. "All My Loving" fue la primera del disco en la que Paul se lleva los aplausos, convirtiéndose rápidamente en una de las canciones más celebradas de los Beatles. Sobresaliente es también la guitarra de George durante el corte instrumental, la que calza en perfecta armonía con el resto del tema.
Harrison sigue destacando con su única canción personal, "Don't Bother Me", y la primera de su autoría en aparecer en algún disco del grupo ("Cry For A Shadow" apareció en "The Beatles First" bajo el sello Polydor). En este tema, los Beatles innovan con la participación por parte de Ringo tocando un bongó árabe.
La quinta canción&endash;"Little Child"&endash; es una de las pocas 'Rythm & Blues' grabadas por los Beatles y que comienza con la armónica de John. Esta, sumada al piano que toca Paul, le dan a "Little Child" un aire cincuentero al tema.
Cerrando el lado A, aparecen los dos primeros covers del disco: "Till There Was You" de Wilson y "Please Mister Postman" de Holland El primero era uno de los favoritos de los Beatles, por lo que lo tocaban siempre en la Caverna, ya que les daba un pequeño respiro entre tanta canción movida. En la segunda, la voz de John aparece doblada, con lo que logra aparentar un supuesto dúo con Paul.
Cuando el disco parece ir disminuyendo gradualmente en revoluciones, los Beatles abren el lado B con un éxito de Chuck Berry como es "Roll Over Beethoven", tema muy recurrido por el grupo en sus actuaciones en la Caverna y otro clubes.
A continuación, "Hold Me Tight" demuestra el creciente interés de Paul por componer sus propios temas de rock & roll. La canción es interpretada con un sonido muy similar al de Little Richard y al de "I Saw Her Standing There", incluida en el álbum anterior.
La siguiente canción, "You Really Got A Hold On Me", es un cóver de los Miracles en el que John saca adelante una interpretación bastante difícil de realizar.
A continuación, y luego de la positiva aceptación que tuvo Ringo como vocalista (con el tema "Boys", del disco anterior), John y Paul compusieron "I Wanna Be Your Man" con el fin de que él la cantara. La canción luego llegaría al lugar número 12 de las listas con la versión hecha por los Rolling Stones.
"Devil In Her Heart" fue otro cóver incluido en el disco, pero al que se le realizaron cambios para su inclusión. En este caso, se cambió parte de la letra para la interpretación de George y se le dio un nuevo sonido. Con esto, la canción pudo haber finalizado perfectamente con un 'cha. cha, cha' reemplazando el último acorde.
La última canción compuesta por los Beatles que apareció en el álbum fue "Not A Second Time". Una de sus particularidades es que fue una de las primeras canciones a la que no se le agregó una segunda voz.
Parra cerrar "With The Beatles", el grupo incluyó "Money" (de Bradford y Gordy), canción en la cual John grita de manera similar a como lo hizo en el disco anterior con "Twist And Shout".

El resultado
Los Beatles comenzaron a trabajar en "With The Beatles" apenas cuatro meses después de haber lanzado "Please Please Me". Las grabaciones fueron hechas entre el 18 de julio y el 23 de octubre de 1963.
La fotografía de la portada fue tomada por Robert Freeman, quien prefirió hacerlo a media luz. En un comienzo, esta carátula no tuvo el consentimiento de EMI, ya que prefería seguir mostrando caras alegres y sonrientes. Pese a esto, la portada se mantuvo inalterada, y así salió a la venta.
"With The Beatles", su segundo álbum, fue mucho mejor producido que su antecesor "Please Please Me", con grabaciones hechas a lo largo de tres meses. Llegó al lugar número 1 en Inglaterra en un tiempo muy corto luego de su lanzamiento el 22 de noviembre de 1963, y se convirtió en la primera producción de música popular en superar la barrera del millón de discos vendidos.
Al aparecer, tardó sólo cinco días en desplazar a "Please Please Me" del primer lugar de las lista británicas, puesto en el que permaneció durante 21 semanas consecutivas. Con esto, los Beatles fueron el primer grupo en estar un total de 50 semanas consecutivas (casi un año) al tope de las listas.
En Estados Unidos fue lanzado bajo el nombre de "Meet The Beatles" el 20 de enero de 1964, país donde también llegó a encabezar las listas. Después de vender 750.000 copias en la primera semana, llegó a los 3,65 millones para la segunda semana de marzo. "Meet The Beatles" excluyó cinco canciones y en su reemplazo puso "I Want To Hold Your Hand", "I Saw Her Standing There" y "This Boy".

GRABACIÓN:
Estudios EMI, (3 Abbey Road, London NW8):
Entre el 18 de julio y el 30 de octubre de 1963, incluidos los distintos trabajos en Sala de Control, hasta llegar a las mezclas finales (ver datos en la entrada de cada canción).

Con su segundo álbum, los Beatles empezaron a experimentar con la tecnología del estudio. Aprovecharon una nueva posibilidad para las voces: doblarlas en dos pistas. Sin embargo, a juicio de Lennon, fueron demasiado lejos en el álbum y abusaron de esta opción.

TRAYECTORIA EN LAS LISTAS (Record Retailer):
30 noviembre 1963 : Entró en las listas.
7 diciembre 1963 : Alcanzó el nº 1 y permaneció en él 21 semanas consecutivas.
Permanencia total : 51 semanas.

También fue nº 1 en las listas del "New Musical Express" y "Melody Maker".
Desplazó del nº 1 a su anterior álbum "Please Please Me".
Cuatro días antes de editarse había alcanzado, gracias a los pedidos anticipados, los 250.000 discos vendidos (Disco de Plata). En menos de una semana llegaron a 500.000.
En septiembre de 1965 llegaron al 1.000.000 lo que supuso récord para un álbum en el Reino Unido. En noviembre de 1963 el álbum de la banda sonora de la película "South Pacific" ("Al Sur del Pacífico") también lo había conseguido, aunque seis años después de su edición.
Otro récord fue el entrar en las listas de "singles" con el nº 11.
Su homónimo "Meet The Beatles" consiguió vender más de 5.000.000 en Estados Unidos.
Entre el Reino Unido y Estados Unidos se vendieron más de 6.500.000.
Su homónimo en Estados Unidos "Meet The Beatles", alcanzó el nº 1 en las listas de "Billboard", "Cashbox" y "Record World".

FUNDA:
La foto de la portada, con los Beatles ataviados con cuellos de cisne negros sobre fondo negro y con iluminación lateral al estilo de Richard Avedon, fue realizada por Robert Freeman, un fotógrafo de moda londinense. También era amigo de John y Cynthia Lennon, que por aquel entonces vivían un piso por encima de Freeman. Esta foto tuvo tanto éxito que Freeman se convirtió en el fotógrafo oficial del grupo en la gira americana de 1964.
Freeman utilizó la misma técnica que Astrid Kirchherr había utilizado tres años antes, al fotografiar a Stu Sutcliffe en Hamburgo.

Las notas de Contraportada son de Tony Barrow.

Imágenes Disco
Notas Contraportada

COMENTARIOS:
PETE THOMAS, batería de los Attractions de Elvis Costello: "Cuando tenía nueve años, me regalaron With The Beatles y mi abuela me compró un tambor destartalado y un viejo platillo. Y ya está, ¿verdad? ¿Qué más puede haber? Un tambor, un platillo y With The Beatles. ¿Acaso el mundo ha avanzado mucho más?". (Junio 1988)

Se han indicado los autores reales de las canciones (no los que figuran en los créditos oficiales de los discos) cuantificando el porcentaje de contribución de cada uno. La atribución de la autoría de cada canción se basa en toda la información que se ha podido obtener. En muchos casos las fuentes, se reducen a un comentario informal de John Lennon o Paul McCartney sobre cómo se ayudaron mutuamente a componerlas.

IT WON'T BE LONG

AUTORÍA:
Lennon (100%)

GRABACIÓN:
Estudios EMI
(3 Abbey Road, London NW8):

30 julio 1963
Grabación: tomas 1-10 ... tomas 11-23
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

21 agosto 1963
Edición: de tomas 17 y 21
Mezcla mono: desde edición de tomas 17 y 21
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

29 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde edición de tomas 17 y 21
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick - B.T. (nombre desconocido)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista (doblada), guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

Tono: MI

VARIOS:
Lennon, y sus entrevistadores, confundían a menudo esta canción con la que supuestamente tenía una "cadena eólica": "Not A Second Time".

OTROS COMENTARIOS:
"It Won't Be Long" fue la primera canción que Neil Young interpretó en público. El recital en la cafetería de su colegio también incluía "Money (That's What I Want)", otra canción del álbum With The Beatles.

ALL I'VE GOT TO DO

AUTORÍA:
Lennon (100%)

LENNON: "Otra vez yo haciendo de Smokey Robinson". (Septiembre 1980)

Registrada en 1961 en el Reino Unido, la canción fue nuevamente registrada cuando Lennon y McCartney tuvieron su propia editora, en 1964.

GRABACIÓN:
Estudios EMI
(3 Abbey Road, London NW8):

11 septiembre 1963
Grabación: tomas 1-15
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

30 septiembre 1963
Mezcla mono: desde toma 15
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

29 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde toma 15
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick - B.T. (nombre desconocido)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

Tono: MI

ALL MY LOVING

AUTORÍA:
McCartney (100%)

LENNON: "Este fue uno de sus primeros éxitos".

McCARTNEY: "Fue la primera canción que compuse, en la que tuve la letra antes que la música. Escribí la letra en un autobús estando de gira, y luego hice la melodía cuando llegamos a destino". (Diciembre 1984)

GRABACIÓN:
Estudios EMI
(3 Abbey Road, London NW8):

30 julio 1963
Grabación: tomas 1-14
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

21 agosto 1963
Mezcla mono: desde toma 14
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

29 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde toma 14
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick - B.T. (nombre desconocido)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: voz solista (doblada), bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

Tono: MI

DISCOGRAFÍA RELACIONADA (1962-1970):
	EP: All My Loving Parlophone GEP 8891 (mono) 7 febrero 1964

VARIOS:
Esta canción formó parte del repertorio en directo de los Beatles en 1963 y 1964. Fue una de las cinco canciones interpretadas en el concierto del London Palladium, el 13 de octubre de 1963. Fue una de las cuatro canciones interpretadas durante la primera aparición de los Beatles en el Ed Sullivan Show, el 9 de febrero de 1964, y fue incluida en los conciertos del Washington Coliseum y Carnegie Hall, los días 11 y 12 de febrero de 1964 respectivamente y en su gira norteamericana de 1964.

Fue la primera composición de los Beatles que se convirtió en estándar.

Existe una segunda versión de esta canción, con seis golpes antes de iniciarse el tema, que se editó en Inglaterra en 1980 en el Beatles box.

Esta canción también dio título al cuarto EP editado en Inglaterra el 7 de febrero de 1964.

COMENTARIOS DE LOS BEATLES:
LENNON: "'All My Loving' es de Paul, y me sabe mal decirlo... Porque es buenísima... Aunque detrás hay una guitarra mía fantástica".
(Septiembre 1980)

DON'T BOTHER ME

AUTORÍA:
Harrison (100%)

La primera canción de Harrison que se grabó.

HARRISON: "Es la primera canción que escribí --como ejercicio para ver si sabía escribir una canción. La escribí en un hotel de Bournemouth, Inglaterra, donde tocábamos en el verano de 1963. Estaba enfermo en cama--, quizá por eso acabó siendo 'Don't Bother Me' (No me molestes)".
"No creo que sea una canción particularmente buena, quizá ni siquiera sea una canción, pero por lo menos me enseñó que sólo tenía que seguir escribiendo y que quizá acabaría escribiendo algo bueno".

BILL HARRY, entonces editor de Mersey Beat, discrepa con la explicación de Harrison. Según él, estaba chinchando a Harrison para que escribiera otra canción aparte de la instrumental "Cry For A Shadow", y que finalmente Harrison la hizo sólo para que Harry dejara de molestarle.

GRABACIÓN:
Estudios EMI
(3 Abbey Road, London NW8):

11 septiembre 1963
Grabación: tomas 1-7
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

12 septiembre 1963
Grabación: nueva versión - tomas numeradas como 10-19
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

30 septiembre 1963
Mezcla mono: desde toma 15
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

29 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde toma 15
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick - B.T. (nombre desconocido)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: guitarra rítmica, pandereta
McCartney: bajo, claves
Harrison: voz solista (doblada), guitarra solista
Starr: batería, bongó árabe de piel floja

Tono: MI

COMENTARIOS DE LOS BEATLES:

LENNON, contestando a Harrison, quien se quejaba de que se maltrataran sus canciones (otoño 1969): "Pusimos mucho esfuerzo en tus canciones, incluso en 'Don't Bother Me'; le dedicamos mucho tiempo y lo pasamos muy bien: recuerdo el riff (frases de guitarra) que hacías".

HARRISON: "Escribir una canción... incluso una como 'Don't Bother Me', ayuda a desembarazarse de cierta carga subconsciente. Componer una canción es como ir a confesarse.

Don't bother me

Verse 1:

                 B                A              G   em
Since she's been gone I've had no one to talk to me
            B               A                  G
Its not the same but I'm to blame its plain to see

Chorus 1:
        Em
So go away
          A
Leave me alone
             Em
Don't bother me

Verse 2:
          B                    A              G       Em
I can't believe that she would leave me on my own
             B                A              G
Its just not right when every night I'm all alone

Chorus 2:
            Em
I've got no time
              A
For you right now
             Em
Don't bother me

Bridge:
            D            Em
I know I'll never be the same
           D             Em
If I don't get her back again
          Bm               Am
Because I know I'll always be
    C             Em
The only girl for me

Verse 3:
               B                      A               G       Em
But 'til she's here please don't come near just stay away
             B                    A               G
I'll let you know when she's come home until that day

Chorus 3:
           Em
Don't come around
          A
Leave me alone
             Em
Don't bother me

(repeat chorus 2)

(repeat bridge)

(repeat verse 3)

(repeat chorus 3)

        A             Em
then.... Don't bother me  (4x)
 

LITTLE CHILD

AUTORÍA:
Lennon (50%) - McCartney (50%)

LENNON: "Ambos la compusimos. Fue una de esas composiciones rápidas entre Paul y yo". (Abril 1972)

GRABACIÓN:
Estudios EMI
(3 Abbey Road, London NW8):

11 septiembre 1963
Grabación: tomas 1 y 2
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

12 septiembre 1963
Grabación: tomas 3-18
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

30 septiembre 1963
Edición: de tomas 15 y 18
Mezcla mono: desde edición de tomas 15 y 18
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

3 octubre 1963
Grabación: tomas 19-21
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: desconocido

23 octubre 1963
Mezcla mono: desde tomas 15 y 18
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: desconocido

29 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde toma 21
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick - B.T. (nombre desconocido)

La mezcla mono que se utilizó en el álbum, corresponde al día 23 de octubre.

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica, armónica
McCartney: voz solista, bajo, piano
Harrison: guitarra solista
Starr: batería

Tono: MI

TILL THERE WAS YOU

AUTORÍA:
Meredith Willson

La canción fue escrita para el musical de Broadway The Music Man, en 1957, cantada originalmente por Robert Preston Y Barbara Cook. Su versión apareció en el álbum original de la obra.

GRABACIÓN:
Estudios EMI
(3 Abbey Road, London NW8):

18 julio 1963
Grabación: tomas 1-3
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

30 julio 1963
Grabación: nueva versión - tomas 4-8
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

21 agosto 1963
Mezcla mono: desde toma 8
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

29 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde toma 8
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick - B.T. (nombre desconocido)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: guitarra acústica
McCartney: voz, bajo
Harrison: guitarra acústica solista
Starr: bongóes

Tono: FA

VARIOS:
Los Beatles tocaron esta canción en concierto durante varios años, particularmente en las primeras giras por Inglaterra y en las actuaciones de Hamburgo. A McCartney le gustaba tanto la versión de Peggy Lee que quería incluirla en la actuación de los Beatles.

Esta fue una de las canciones que interpretaron los Beatles en su infructuosa audición para Decca, en 1962.

Esta canción formó parte del repertorio en directo desde 1961 hasta 1964. Fue una de las cuatro canciones interpretadas en la actuación del Royal Variety Show en el Prince of Wales Theatre, el 4 de noviembre de 1963.
Una de las cuatro canciones interpretadas durante la primera aparición de los Beatles en el Ed Sullivan Show, el 9 de febrero de 1964. También la interpretaron en los conciertos del Washington Coliseum y Carnegie Hall, en febrero de 1964.

PLEASE MISTER POSTMAN

AUTORÍA:
Georgia Dobbins - William Garrett - Freddie Gorman
Brian Holland - Robert Bateman

GRABACIÓN:
Estudios EMI
(3 Abbey Road, London NW8):

30 julio 1963
Grabación: tomas 1-9
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

21 agosto 1963
Mezcla mono: desde toma 9
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

29 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde toma 9
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick - B.T. (nombre desconocido)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista (doblada), guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

Tono: SOL

VARIOS:
Grabada originalmente por las Marvelettes. Su versión, editada como single el 7 de agosto de 1961, se convirtió en número uno. Fue el primer single de las Marvelettes y el mayor éxito de sus diez singles, que entraron en el Top-40.

Los Carpenters editaron también esta canción en 1974 logrando el nº 1 a ambos lados del Atlántico.

Esta canción formó parte del repertorio en directo de los Beatles en 1961 y 1962.

COMENTARIOS DE LOS BEATLES:
McCARTNEY: "Nuestra grabación se vio influida por las Marvelettes, que hicieron la versión original. Vino de nuestros fans, que escribían Please Mr Postman (Por favor, Sr. Cartero) en la parte posterior de los sobres. 'Posty, posty, don't be slow, be like The Beatles and go, man, go!' (Carterito, carterito, no te entretengas, haz como los Beatles y ¡venga, tío, venga!) Este tipo de cosas". (Diciembre 1984)

ROLL OVER BEETHOVEN

AUTORÍA:
Chuck Berry

GRABACIÓN:
Estudios EMI
(3 Abbey Road, London NW8):

30 julio 1963
Grabación: tomas 1-8
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

21 agosto 1963
Edición: de tomas 7 y 8
Mezcla mono: desde edición de tomas 7 y 8
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

29 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde edición de tomas 7 y 8
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick - B.T. (nombre desconocido)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: guitarra rítmica, palmas
McCartney: bajo, palmas
Harrison: voz (doblada), guitarra solista, palmas -  Primera Voz
Starr: batería, palmas

Tono: RE

VARIOS:
Grabada originalmente por Chuck Berry y editada como single el 14 de mayo de 1956, bajo el sello Chess. Considerada en la actualidad como un clásico del rock, la versión de Berry sólo estuvo una semana en el Top-40, llegando hasta el puesto 29.

En 1973, Electric Light Orchestra editaron una versión de esta canción alcanzando el nº 5 en Inglaterra.

Esta canción formó parte del repertorio en directo de los Beatles desde finales de los años cincuenta hasta 1964. Lennon cantaba la voz solista en 1961. También fue interpretada en los conciertos del Washington Coliseum y Carnegie Hall en febrero de 1964 y durante la gira norteamericana de 1964.

HOLD ME TIGHT

AUTORÍA:
McCartney (80%) - Lennon (20%)

LENNON: "Ambos la compusimos, aunque sobre todo Paul". (Abril 1972)

GRABACIÓN:
Estudios EMI
(3 Abbey Road, London NW8):

12 septiembre 1963
Grabación: nueva versión - numeradas como tomas 20-29
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

30 septiembre 1963
Edición: de tomas 26 y 29
Mezcla mono: desde edición de tomas 26 y 29
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

23 octubre 1963
Mezcla mono: desde tomas 26 y 29
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: desconocido

29 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde edición de tomas 26 y 29
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick - B.T. (nombre desconocido)

Se grabó una versión previa de esta canción el 11 de febrero de 1963, durante la sesión para el LP Please Please Me, (tomas 1-13).

La mezcla mono que se utilizó en el álbum, corresponde al día 23 de octubre.

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica, palmas
McCartney: voz solista, bajo, palmas
Harrison: coros, guitarra solista, palmas
Starr: batería, palmas

Tono: MI

VARIOS:
Esta canción formó parte del repertorio en directo de los Beatles de 1961 a 1963.

COMENTARIOS DE LOS BEATLES:
McCARTNEY: "No recuerdo gran cosa de ésta canción. Algunas canciones eran sólo canciones 'de trabajo', de las que no recuerdo gran cosa. Esta es una de ellas... Un poco a lo Shirelles".

LENNON: "Era una canción bastante pobre". (Septiembre 1980)

YOU REALLY GOT A HOLD ON ME

AUTORÍA:
William (Smokey) Robinson

GRABACIÓN:
Estudios EMI
(3 Abbey Road, London NW8):

18 julio 1963
Grabación: tomas 1-11
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

21 agosto 1963
Edición: de tomas 7, 10 y 11
Mezcla mono: desde edición de tomas 7, 10 y 11
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

17 octubre 1963
Grabación: toma 12
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

29 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde edición de tomas 7, 10 y 11
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick - B.T. (nombre desconocido)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: armonía vocal, bajo
Harrison: voz solista, guitarra solista
Starr: batería
George Martin: piano

Tono: LA

VARIOS:
Canción grabada originalmente por Smokey Robinson And The Miracles. Su versión, editada como single el 19 de noviembre de 1962, fue el segundo éxito de los Miracles que llegó al Top-40. Durante sus diez semanas de permanencia, llegó a ser número ocho.

Esta canción formó parte del repertorio en directo de los Beatles a últimos de 1962 y en 1963.

Los Beatles interpretaron una versión de esta canción en la película Let It Be.

I WANNA BE YOUR MAN

AUTORÍA:
McCartney (70%) - Lennon (30%)

LENNON: "Ambos la compusimos, aunque principalmente Paul... Yo le ayudé a terminarla". (Abril 1972)

Los Rolling Stones grabaron su versión de "I Wanna Be Your Man" en octubre de 1963, con la esperanza de que tuviera éxito como single comercial. Habían oído la canción por primera vez en un ensayo, cuando el manager de los Stones, Andrew Oldham, invitó a Lennon y McCartney a intercambiar ideas. De hecho, los dos Beatles terminaron la canción para los Stones, proporcionándoles su primer gran éxito.

LENNON: "I Wanna Be Your Man" era una frasecilla que tenía Paul... Olvidable. Las dos únicas versiones de la canción eran la de Ringo y la de los Rolling Stones. Esto demuestra la importancia que le dábamos: tampoco íbamos a darles nada fantástico, ¿no?". (Septiembre 1980)

GRABACIÓN:
Estudios EMI
(3 Abbey Road, London NW8):

11 septiembre 1963
Grabación: toma 1
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

12 septiembre 1963
Grabación: tomas 2-7
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

30 septiembre 1963
Grabación: recording sobre toma 7 - tomas 8-13
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

3 octubre 1963
Grabación: tomas 14 y 15
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: desconocido

23 octubre 1963
Grabación: toma 16
Mezcla mono: desde toma 16
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: desconocido

29 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde toma 16
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick - B.T. (nombre desconocido)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: guitarra solista
Starr: voz solista (doblada), batería, maracas
George Martin: órgano Hammond

Tono: MI

VARIOS:
Esta fue la única canción que editaron tanto los Beatles como los Rolling Stones. Fue replicada por Bob Dylan con su "I Wanna Be Your Lover", inédita hasta su álbum Biograph (1985).

Esta canción formó parte del repertorio en directo de los Beatles desde 1963 hasta 1966, para lucimiento de Ringo. También fue interpretada en sus conciertos del Washington Coliseum y Carnegie Hall en febrero de 1964, en su gira norteamericana de 1964, su gira europea de 1965, su gira norteamericana de 1965 (alternando con "Act Naturally") y su gira mundial de 1966.

DEVIL IN HER HEART

AUTORÍA:
Richard P. Drapkin

GRABACIÓN:
Estudios EMI
(3 Abbey Road, London NW8):

18 julio 1963
Grabación: tomas 1-6
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

21 agosto 1963
Mezcla mono: desde toma 6
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

29 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde toma 6
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick - B.T. (nombre desconocido)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: voz solista (doblada), guitarra solista
Starr: batería, maracas

Tono: SOL

VARIOS:
La grabación original corrió a cargo de las Donays, que la editaron como single el 6 de agosto de 1962. No entró en el Top-40. Puesto que las Donays eran chicas, el título original fue "Devil in His Heart".

Esta canción formó parte del repertorio en directo de los Beatles en 1962.

NOT A SECOND TIME

AUTORÍA:
Lennon (100%)

Lennon se atribuyó la autoría a sí mismo. (Abril 1972)

McCartney dijo que la canción se vio influida por Smokey Robinson And The Miracles. (Diciembre 1984)

GRABACIÓN:
Estudios EMI
(3 Abbey Road, London NW8):

11 septiembre 1963
Grabación: tomas 1-9
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

30 septiembre 1963
Mezcla mono: desde toma 9
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

29 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde toma 9
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick - B.T. (nombre desconocido)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz (doblada), guitarra acústica
McCartney: bajo
Harrison: guitarra acústica
Starr: batería
George Martin: piano

Tono: SOL

VARIOS:
WILLIAM MANN, crítico del Times londinense: "... Pero el interés armónico también es típico de sus canciones más rápidas, y a uno le da la impresión de que piensan simultáneamente en la armonía y en la melodía por lo firmemente asentadas que están las séptimas y las novenas mayores tónicas, así como las tonalidades superdominantes bemoles, y por la naturalidad de la cadencia eólica al final de 'Not A Second Time' (la progresión de acordes con que finaliza el 'Canto De La Tierra' de Mahler)...". (Diciembre 1963)

LENNON: "Todavía hoy sigo sin tener la más remota idea de lo que son las cadencias eólicas. Suena a pájaros exóticos". (Septiembre 1980)

"... En serio, eran los mismos acordes de siempre. Era la primera vez que alguien escribía algo así de nosotros".

MONEY (That's What I Want)

AUTORÍA:
Berry Gordy Jr. - Janie Bradford

John añadió el verso "I wanna be free" a la letra original.

GRABACIÓN:
Estudios EMI
(3 Abbey Road, London NW8):

18 julio 1963
Grabación: tomas 1-7
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

30 julio 1963
Grabación: tomas 8-14
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Richard Langham

21 agosto 1963
Edición: de tomas 6 y 7
Mezcla mono: desde edición de tomas 6 y 7
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

30 septiembre 1963
Grabación: recording sobre toma 7 (sin numerar)
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick

29 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde edición de tomas 6 y 7
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: Geoff Emerick - B.T. (nombre desconocido)

30 octubre 1963
Mezcla estéreo: desde toma 7
Productor: George Martin
Ingeniero: Norman Smith
2º Ingeniero: A.B. Lincoln

La mezcla estéreo que se utilizó en el álbum, corresponde al día 30 de octubre.

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería
George Martin: piano

Tono: MI

DISCOGRAFÍA RELACIONADA (1962-1970):
	EP: All My Loving Parlophone GEP 8891 (mono) 7 febrero 1964

DIFERENCIAS ENTRE MONO Y ESTÉREO:

En la versión estéreo, la guitarra del principio del tema tiene más énfasis. También hay diferencias en la introducción de piano y en la instrumentación a lo largo de la canción.

VARIOS:

Grabada originalmente por Barrett Strong y editada el 10 de diciembre de 1959, subió al nº 23 y permaneció en el Top-40 durante ocho semanas.

Esta canción formó parte del repertorio en directo de los Beatles desde 1960 hasta 1964. Fue una de las cinco canciones que interpretaron durante la actuación el el London Palladium, el 13 de octubre de 1963.

Fue una de las canciones interpretadas durante la audición infructuosa para Decca en 1962.

Escuchar esta canción a un volumen alto evoca el sonido de los Beatles en el Cavern, según Mike Evans, autor de The Art Of The Beatles.

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