Pin-ups

 

UNA INAGOTABLE FACTORÍA DE TALENTOS

 


Hubo muchos artistas de Pin-ups y muchos realmente buenos. De hecho, es muy difícil decir quiénes fueron los diez mejores. Por eso, además de los clásicos, hemos querido mencionar aquí a estos otros artistas cuyos originales valen también su peso en oro.

El primero de ellos ha de ser Haddon Sundblom. La mayoría de grandes artistas de Pin-ups tuvieron alguna relación con este gurú de la ilustración. Sundblom fue el creador del Santa Claus de Coca-Cola y uno de los maestros que, desde la escuela de Chicago, impulsaron e inspiraron el fenómeno de las "chicas bonitas".

Pero junto a Sundblom destacaron otros nombres. Por ejemplo Enoch Bolles, otro de los grandes de la corriente decó junto a Vargas y Petty. El bueno de Bolles acabó sus días en un manicomio destrozando sus originales. O el solitario Edward D'Ancona, quien solía firmar con pseudónimo. En este grupo cabrían también el prolífico Peter Driben (autor del póster de la película de Humphrey Bogart "El Halcón Maltés") o Harry Ekman y Bill Medcalf, cuyos estilos recuerdan (quizá demasiado) al del maestro Elvgren.

Entre las mujeres no podemos olvidar a Pearl Frush quien junto a Ballantyne y Mozert completaría la tríada de mujeres creadoras. Sus chicas delicadas no han tenido rival. O Edward Runci, cuyas mujeres siempre rubias y voluptuosas recuerdan inevitablemente a Marilyn Monroe. Como curiosidad mencionaremos a "Rusty" Rust, el artista del circo (sus chicas solían aparecer en ese mundo), o a Billy De Vorss, del que se dice que imitaba al veterano Rolf Armstrong y que tenía en su mujer a su modelo preferida...

En fin, una larga lista de artistas que contribuyeron a enriquecer con sus matices el arte de las Pin-ups y que sin duda merecerían estar junto a los clásicos en el olimpo de los ilustradores

 

 

 

  Al Buell    
  Art Frahm    
  Edward Runci    
  Haddon Sundblom      
  Joyce Ballantyne    
  Rolf Armstrong    
  Walt Otto    
  Zoë Mozert    

 

 

Haddon Sundblom

 

 

 

Haddon Sundblom

Miss Burd

c. 1970

 

 

 

 

 

Haddon Sundblom
Miss Sylvania
c. 1960

 

 

 

 

 

Haddon Sundblom

"LOUNGING"

 

 

 

Haddon Hubbard Sundblom

Beautiful woman at the beach

 

 

 

 

Edward Runci

 (1921 - 1985)

 

 

 

 

 

Edward Runci nació en Génova, Italia en 1921 y fue criado en la ciudad costera de Catania por su madre y abuelos.

La tranquilidad junto con el estímulo de su madre y abuela  movió Runci para comenzar a dibujar en una edad temprana.

En 1930 él se trasladó a los Estados Unidos con su madre y hermano, estableciendose  su padre en Pennsylvania.

A pesar de Edward Runci ganó una en una competencia de pintura en que le dieron una beca el padre lo forzó dejar la escuela y buscar el empleo.

La familia se fue  a Detroit en 1937, y poco después Edward Runci entró a la marina.

 Durante ese tiempo él conoció a Maxine Sunderman en una cantina de Hollywood y se casaron en 1943.

Maxine era una artista dotada de la misma manera que su marido , y presentaron  expusieron a menudo juntos.


La carrera de Runci sacó después de que la guerra hubiera acabado, con su primera visión pública en 1945.

Después de que él fuera buscado altamente después de artista del portait “a las estrellas y a los residentes de Hollywood”. Él comenzó a producir  calendarios en los últimos años de los '40, trasladándose encendido la publicidad en los años '50 tempranos.

 Su esposa Maxine, también producido  pinturas

 

 

 

 

Neat Trick, 1946

Truco aseado, 1946

 


Recibí recientemente un E-mail de Drienne Runci Spencer, hija de Edward Runci. Ella me contaba que el cuadro titulado “un par de los ganadores 1950” no fue pintado por su padre, o fue pintada por su madre Maxine. La pintura es M. firmado Stevens, Maxine conocido artístico Sunderman usado en sus años. Ella pintó más adelante bajo el nombre de M. Runci.
 

 

 


 

Put-Up Job 1948

Poner para arriba el trabajo 1948

 

 

Hablar de Edward Runci es contrastante ya que este asombroso artista fue poco conocido como uno de los maestros del arte del Pin-ups sobre óleo, La exquisites de sus trazos comparables a los de Elvgreen, hubiesen tenido más reconocimiento si hubiese sido más popular. Sus obras más importantes fueron producidas en los nacientes 50's, se caracterizaba su obra por la voluptuosidad de sus trazos, la variedad de vestuarios y sobre todo por las poses de sus chicas (tipo Marilyn Monroe, incluyendo el cabello rubio).

 

 

 


 

Eyecatcher, 1955

Eyecatcher, 1955

 

 

Hip-Knot-Ic, 1955

Cadera-Nudo-Ic, 1955

 

 


Belleza radiante 1949

 

Satisfacer a su Multitud, 1953

 

 

 

              Eyecatcher, 1955

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

            Un par de los ganadores 1950

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Edward Runci : The Midnight Guest 1950

 

 

A Cut-Out Doll, 1959

Un recorte Doll, 1959

 

 

On the Fence 1952

En la cerca 1952

 

 

 

 

Walt Otto

(1895-1963)

 

 

Barnyard

 

 

 

 

 

 

 

 

Walt Otto : Walt Otto 3

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Seated Blonde in Pink Formal
c. 1940
Oil on canvas
24 x 20 inches

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Joyce Ballantyne

 

 

 

 

Joyce Ballantyne : Joyce Ballantyne 5

 

 

 

 

 

 

 

Joyce Ballantyne : Joyce Ballantyne 6

 

 

 

 

 

 

Joyce Ballantyne : Joyce Ballantyne 8

 

 

 

 

 

Joyce Ballantyne : A Stool Pigeon 1955

 

 

 

 

 

 

Joyce Ballantyne : Joyce Ballantyne 2

 

 

 

 

Art Frahm

(1907-1981)

 

 

 

 

 

 

Art Frahm parece que ha sido olvidado. Su serie Los efectos del apio en el elástico flojo es singular, sucesión de imágenes adonde las modelos tienen en la mano una bolsa con víveres de diferente índole, pero existe un hilo figurativo que las une: el apio. El efecto de esta verdura hace que el elástico de su ropa interior se afloje y se les caiga. Se puede ver el serial aquí.

Hay un par de imágenes en este catálogo en donde la modelo no trae una bolsa con apio pero si la ropa interior caída, como la que aquí vemos y que se titula I need of help (1955). No trae una bolsa con apio porque no es esta aromática legumbre la que provoca el desprendimiento, sino lo causa el aire que le levanta la falda.

Es expresivo el gesto de sorpresa cuando en el camión, en la calle, en el boliche o en un elevador, sienten que sus bragas no están en su lugar, que se les han venido abajo (al igual que la expresión de los personajes alrededor). Los zapatos son clásicos de los años 50', así como esos vuelos de las faldas que recuerdan la famosa imagen de
Marilyn Monroe.

 

Art Frahm (1907-1981) era pintor americano del Pin-ups . Frahm vivió en Chicago, Illinois, y pintó a partir de los años 40 a los años 60.

Hoy el más conocido por cuadros en que se ven mujeres jóvenes hermosas en situaciones públicas incomodas, generalmente haciéndolas caer su bolso de la tienda de comestibles.

 En uno de los tactos idiosincrásicos conocidos de Frahm, el apio se representa a menudo. Frahm tenía capacidad técnica adecuada para su medio, con un estilo algo evocador de Rockwell normando aunque más caricaturezco.

 Al artista comercial Haddon Sundblom lo influenció sobre todo, con quien Frahm pudo haber trabajado como ayudante temprano en su carrera.

 

 

 

 

 

 

 

   

El forte de Frahm representaba a mujeres blancas jóvenes hermosas, con el gran cuidado tomado en la representación de sus piernas y figuras. Las pinturas de Frahm de las caras de las mujeres son acertadas, a menudo tendiendo hacia el plástico muñeca-como expresiones. Los problemas de menor importancia con perspectiva y la pintura poco realista de figuras y de objetos subsidiarios son comunes en el trabajo de Frahm.

Frahm era comercialmente acertado. Sus pinturas de las caer-bragas todavía se consideran también campo a ser arte, y también de ser juveniles a ser eróticas. Sin embargo este género (que Frahm se parece haber creado) estaba en demanda en los años 50, y fue imitado más adelante por un poco de otro Pin-ups artistas.

 

 

 

 

 

 

  El arte de las caer-bragas tiene un culto pequeño el seguir como kitsch del siglo del Siglo XX, o aún como arte del fetish.

Los trabajos se describen lo más mejor posible con el un montón de ironía; El análisis listo de James Lileks (véase el acoplamiento externo abajo) del trabajo de Frahm lo ha traído a la atención de muchos en el Internet. Además del Pin-ups, Frahm creó una serie de ilustraciones chistosas del calendario del hobo-themed. Su arte de publicidad incluyó los trabajos para Coca-Cola y Coppertone
 

 

 

 

 


 

Art Frahm : Spare, 1952

 

 

 

 

 

Art Frahm : A Fare Loser, 1953

 

 

 

 

 

 

Art Frahm : Elevator

 

 

 

Art Frahm : Jackhammer

 

 

 

 

Art Frahm : Parking Meter

 

 

Art Frahm : Phone Booth

 

 

Art Frahm : Zoo.

 

 

 

Al Buell

(1910 - 1996)

 

 

Real Cute

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A Tight Draw

1944

 

 

Al Buell's Beauties

 

 

 

 

 

 

 

Al Buell's Beauties

1961

 

 

 

Who...me? 1957

 

 

 

 

 

Rolf Armstrong

(1889 - 1960)

 

 

 

See You Soon

1945

 

 

So Nice

1957

 

 

Zoë Mozert

 (1907 - 1993)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sunny Smile

 

 

Volver

 

Copyright ©MMVI, Taller 54 . 

 Taller 54.  -  Continente de las dos Lunas

All images on this site are copyright © by Taller 54, 26 /08/MMVI  (except those specifically credited to other artists, in which case are copyright © by the individual artist) all rights reserved, and cannot be duplicated, printed, displayed or used in any fashion without the express w