
Lord
Frederick
Leighton

Inglaterra, Victoriano
Neoclásico
1830 - 1896
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Fue hijo de un médico, su familia pasaba largas temporadas en el continente, estudiando en Berlín y Florencia. Los Leighton se establecieron en Frankfurt durante el año 1846 y Frederick entró en el taller de Edward von Steinle, realizando sus primeras obras importantes. Se trasladó a París en 1855, viviendo tres años en la capital francesa para establecerse después en Londres. Se sintió rechazado en un primer momento por las instancias artísticas oficiales pero tampoco se integró en la Hermandad de los Prerrafaelitas* . Se interesó especialmente por los asuntos clásicos, históricos y mitológicos. En 1868 fue elegido académico de número y diez años después presidió la Royal Academy, ejerciendo una gran influencia en el ambiente artístico oficial. Sus esculturas manifiestan más su gusto por el eclecticismo. * Movimiento artístico que surge en Inglaterra a mediados del siglo XIX constituido por Millais, Hunt y Rossetti -fundadores de la Hermandad de los Prerrafaelitas en 1848- que tiene como objetivos luchar contra el academicismo, los males de la sociedad industrial y el convencionalismo de la época victoriana. Intentan recuperar un arte más espontáneo, buscando la inspiración en la naturaleza y en los maestros antiguos del Renacimiento, anteriores a Rafael -de donde procede el nombre-. Su temática favorita varía entre el intimismo burgués, asuntos de la vida moderna, episodios inspirados en la literatura y escenas religiosas. Manifiestan cierta influencia de los nazarenos alemanes, inspirándose también en ocasiones en la temática medieval. Buena parte de sus obras están envueltas de poesía, anticipando movimientos de vanguardia, especialmente el modernismo y el simbolismo. La crítica y el público no recibió de buen grado las obras de los prerrafaelitas, publicando éstos la revista "The Germ" para hacerse una necesaria propaganda que sirvió para contar con la inestimable defensa del crítico John Ruskin, defensor también de la pintura de Turner. Los integrantes de la Hermandad pronto tomaron su propio camino pero artistas como Burne-Jones, F. Madox Brown, Leighton o William Morris no dudaron en adherirse al movimiento, incorporando una crítica más virulenta al arte oficial de la Inglaterra victoriana.
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The Painter's Honeymoon
c.1864
Oil on canvas
32.99 x 30.51 inches / 83.8 x 77.5 cm
Museum of Fine Arts, Boston, USA
Charles H. Bayley Picture and Painting Fund
Phoebe
Oil on canvas
22 x 24 inches / 55.88 x 60.96 cm
Collection of Fred and Sherry Ross, USA

Wedded
c.1881 - 1882
Oil on canvas
57.24 x 31.89 inches / 145.4 x 81 cm
Art Gallery of New South Wales, Sydney, Australia
Nausicaa
c.1878
Oil on canvas
57.09 x 26.38 inches / 145 x 67 cm
Private collection

Odalisque
1862
Oil on canvas
Private collection
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La estancia de Frederick Leighton en París e Italia motivaron su interés hacia el clasicismo y el Renacimiento. Tras su establecimiento en Londres en 1860 ejerció una influencia en el ambiente artístico oficial. Las clases aristocráticas de la Inglaterra victoriana adoptaron la grandeza de Roma como referencia, modelo de imperio y de grandeza cultural y económica. La literatura, la escultura, la arquitectura y la pintura recuperaron las formas romanas como bien podemos observar en este baño de Psyche. La diosa desnuda recuerda a las estatuas clásicas mientras que la estancia donde se desarrolla la acción es un baño romano, especialmente las columnas del fondo, para dotar de mayor autenticidad a la imagen. La sensualidad de la figura se intensifica con los paños caídos junto a la diosa y la postura que presenta, realzando su cuerpo gracias a la luz dorada que envuelve todo el conjunto. El exquisito dibujo es otra de las características que define la obra de Frederick Leighton.
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'And the sea gave up the
dead which were in it
1891 - 1892
Oil on canvas
0.00 x 90.00 inches / 00 x 228.6 cm
Tate Gallery, London, England
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And the sea gave up the dead which were in it
¿El título que sir Frederic Leighton finalmente ha seleccionado para este trabajo se toma del vigésimo capítulo de la revelación que el mar dio para arriba a muertos que estaban en él, es en una palabra, una visión del juicio final. Tres figuras dominan la tela espaciosa. En el centro está un hombre - el único ser vivo - que con su brazo derecho apoya a su esposa, mientras que con su izquierda él abraza a su muchacho que se aferra con el afecto filial en su lado. Los tres están siendo dibujados lentamente por una cierta fuerza todo misteriosa no vista de las profundidades de un mar manchado de tinta y turbulento hacia arriba. El ojo de los hombres es fijo sobre los cielos, que se preocupan extraño y llenado de una luz artificial - cielo dramático mientras que el artista concisamente describe - y expresa la esperanza templada con miedo. El intervalo entre la muerte y el juicio está en un extremo; el amanecer; y llenado de pensamientos de su carrera temprana, el hombre mira con temor sobre el gran trono blanco, con lo cual sienta a autor de su estar con el gran libro de la vida. Su esposa todavía duerme el sueño de la muerte; pero cierto calor del color en los miembros del medio muchacho desnudo indica su vuelta rápida a la existencia. Difícilmente por el grupo dominante está un medio cadáver levantado, que brazos se doblan a través del pecho, y que sigue siendo revestido en los cerements en los cuales él fue confiado al profundo; mientras que el rey y los commoners se están levantando en el fondo. Para el muerto, pequeño y grande es estar parado antes de Dios. El diseño para este cuadro fue elaborado hace algunos años, y fue pensado originalmente para la decoración, en mosaico, de la bóveda de los círculos grandes de St Pauls. ocho debía ser llenado por sir Frederic Leighton, y un número más pequeños de Sr. Poynter.
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Biondina
1879
Oil on canvas
20.51 x 16.26 inches / 52.1 x 41.3 cm
Hamburger Kunsthalle, Hamburg, Germany
Cimabue's Celebrated Madonna
[detail: left]
1853 - 1855
Oil on canvas
87.48 x 204.92 inches / 222.2 x 520.5 cm
The Royal Collection of Her Majesty Queen Elizabeth II

The Golden Hours
1864
Oil on canvas
Private collection

The Fisherman and the Syren
c.1856 - 1858
Oil on canvas
26.10 x 19.17 inches / 66.3 x 48.7 cm
Private collection

Idyll
c.1880 - 1881
Oil on canvas
40.98 x 83.50 inches / 104.1 x 212.1 cm
Collection of Mr and Mrs Henry Keswick, USA
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"Sir Frederick Leighton mantiene un nivel de la excelencia que sería maravilloso si no era la razón de ella así que manifieste. Él instala invariable un estándar alto, y a ése estándar él como logra invariable; para él sabe su propia energía tan exactamente, y en la realización está tan seguro, que él es tan inverosímil de falta como lo indisponen tirar más allá de la marca que él mira probablemente como su límite "- compartimiento del arte , 1895.
Frederick Leighton se miró en fecha una escuela muy diversa a el del Pre-Raphaelites , con todo era amigos con muchos de ellos, y de nuestra perspectiva podemos ver acoplamientos cercanos entre su Classicism estético y el estilo de Pre-Raphaelite. Él era por una época la pupila de Edward von Steinle, seguidor del Nazarenes, que era también directamente inspirational al Pre-Raphaelites. En el 1860s, Leighton hizo algunas ilustraciones para Romola de George Elliot , algo de el cual mira mismo Pre-Raphaelite. Leighton estudió casi enteramente en el continente, en Alemania, Francia, Bélgica e Italia. Era mientras que él era en Roma que al novelista Thackeray lo visitó, que al volver a Londres, comentado a Millais que él "debe mirar a sus laureles... pues hay un compañero joven llamado Leighton en Roma... quién si me no confunden, un día será el presidente de la academia real." Leighton se convirtió en de hecho PRA antes de Millais, en 1878. Después de su muerte en 1896, Millais finalmente alcanzó la posición, pero la ocupó solamente por un tiempo corto antes de su propio fallecimiento. La elección de Leighton a la presidencia de la academia real probó popular. El compartimiento del fieltro del arte se movió al comentario que :
"no es a menudo que las elecciones en la academia real se pueden mirar con la satisfacción pura por los que estén interesados en el bienestar de la institución como la sociedad artística representativa de gran Gran Bretaña... En seleccionar Frederick Leighton para este poste importante la academia real casi ha satisfecho las esperanzas del público artístico entero. Nunca, quizás, tiene opinión pública sida así que unánime pues se ha demostrado en este tema."Leighton era enormemente influyente en el mundo del arte, quizás lo más notablemente posible levantando el perfil de la escultura en círculos del establecimiento. Sin embargo, algo, notablemente G. D. Leslie, de diluir lo acusó el carácter británico de la academia. Después de su muerte, el fondo de Leighton fue fijado hasta obras de arte de purchase/commission para los lugares públicos.
Atleta que lucha con un Python
El oeuvre grande de Leighton de cuadros clásicos incluye el baño de Psyche , y el mar dio para arriba los muertos que estaban en él , los murals grandes los artes industriales de la guerra y los artes industriales de la paz y de junio llameante . Él también hizo algunas estatuas importantes, notablemente el Sluggard y el atleta que luchaba con un Python . El Sluggard ganó un Prix magnífico en la exposición de París de 1891, pero dibujó una cierta crítica como siendo demasiado sobre-musculoso, en fecha un gran atleta, más bien que el desarrollo apropiado para el tema. La casa de Leighton está abierta al público y contiene muchos estudios y cuadros acabados, tan bien como el Pasillo árabe sumptiously adornado . Los murals industriales de los artes están en el V&A , el baño de Psyche y del atleta que lucha con un Python está en el Tate , (otro atleta que lucha y el Sluggard está en la exhibición en la academia real). El jardín del Hesperides y del Daphnephoria está en la luz del sol portuaria , Andromache prisionero y el reloj pasado del héroe está en Manchester y Perseus y Andromeda y Elijah en el yermo están en la galería de arte del walker , Liverpool. Perseus y Pegasus con el jefe de la medusa está en Leicester . El pescador pequeño y el Syren está en Bristol . Los retratos de Leighton se pueden ver en la casa de Leighton, y en la galería nacional del retrato . Como presidente influyente de la academia real , el trabajo de Leighton bien-se representa internacionalmente. Cymon e Iphegenia y Wedded son en la galería de arte de Nuevo Gales del Sur, Sydney, y en Adelaide son la muerte fingida de Juliet . El alcohol de la cumbre está en galería de arte de Auckland. Enrollando la madeja y el Lachrymae esté en el museo metropolitana del arte, York nueva, la soledad (1889-90) está en el museo del arte, Washington, Actaea de Maryhill está en la galería nacional de Canadá, Ottawa, y su self-portrait más importante está en la galería de Uffizi, Florencia, Italia. Después de una declinación en el renombre de las pinturas de Victorian después de la muerte de Leighton, junio llameante fue comprado barato por el Museo de Arte, Puerto Rico. Una pintura de Leighton fue descubierta en octubre de 1996 en Suffolk, Inglaterra, después ' siendo perdido ' por 80 años. Cleobulos que mandaba a su hija Cleobouline fue pintado en 1871, el mismo año que Hércules que luchaba con muerte , y estimado por Sotheby para valer $180.000 hacia arriba en la subasta. En abril de 1998 otro cuadro llamado Kittens era refound más de 70 años después de su aspecto pasado. Demuestra a muchacha en drapery de color de malva con un gatito asentado al lado de ella.
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Sisters
c.1862
Oil on canvas
30.00 x 15.00 inches / 76.2 x 38.1 cm

Seated
Oil on canvas
Private collection

Mrs James Guthrie
c.1864 - 1866
Oil on canvas
82.95 x 54.53 inches / 210.7 x 138.5 cm
Yale Centre for British Art, Hartford, Connecticut, USA

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