Primera edición -
4 Diciembre 1964 Parlophone PMC 1240 (mono) Parlophone PCS
3062 (estéreo)
Edición en cassette: Parlophone TC-PMC 1240
(mono)
Primera edición en CD - 26 Febrero
1987 Parlophone CDP 7 46438 2 (mono)
- Producido por GEORGE MARTIN -
A Hard Day's Night,
compuesto íntegramente por temas originales de Lennon y McCartney, sólo
llevaba un mes en la calle cuando los Beatles empezaron a grabar este
álbum. Aunque algunas de sus canciones son más sofisticadas --"I'm A
Loser", "No Reply"-- Lennon y McCartney no pudieron llegar a componer todo
un álbum. Sin embargo, aportaron ocho temas originales y completaron el
trabajo con versiones de seis de los temas favoritos que interpretaban en
directo.
Edición en Estados
Unidos: "BEATLES
'65" 15-XII-64 (Capitol T-2228 mono
/ ST-2228 estéreo) Cara
1: No Reply - I'm A Loser - Baby's In Black - Rock And Roll Music I'll
Follow The Sun - Mr.
Moonlight Cara 2: Honey Don't - I'll Be Back - She's A Woman - I Feel Fine Everybody's Trying To Be My
Baby Tanto la portada como el
contenido eran distintos de la edición británica. Se excluyeron los temas
"Kansas City / Hey-Hey-Hey-Hey!", "Eight Days A Week", "Words Of Love",
"Every Little Thing" "I Don't Want To Spoil The Party" y "What You're
Doing", y se incluyeron "I'll Be Back", "She's A Woman" y "I Feel
Fine".
GRABACIÓN: Estudios
EMI, (3 Abbey Road, London NW8): Entre el 11 de agosto y el 4 de noviembre de 1964, incluidos los distintos trabajos en Sala de
Control, hasta llegar a las mezclas finales (ver datos en la entrada de cada canción).
TRAYECTORIA EN LAS LISTAS (Record Retailer): 12 diciembre 1964 :
Entró en las listas. 19 diciembre 1964 : Alcanzó el nº 1 y permaneció en él 7
semanas. 27 febrero 1965 :
Volvió al nº 1 durante
1 semana. 1 mayo 1965 : Volvió al nº 1 durante 3
semanas. Permanencia total :
46 semanas (11 en el nº 1).
También
fue nº 1 en las listas del "New Musical Express" y "Melody
Maker". Desplazó del nº 1 a su anterior álbum "A Hard Day's
Night". Los pedidos por adelantado alcanzaron los 750.000 discos, lo
que supuso un nuevo récord para un álbum. Se llegó al 1.000.000 en el
Reino Unido y a los 3.000.000 en Estados Unidos. Alcanzó el puesto nº
22 en la lista de "singles". Su homónimo en Estados Unidos "Beatles
'65", alcanzó el nº 1 en las listas de "Billboard", "Cashbox" y "Record
World".
FUNDA: Fue el primer álbum del grupo con portada diseñada con apertura y
que incluía una fotografía de un concierto y un collage interior. La
fotografía de la portada muestra a los Beatles con semblante cansado.
¿Quizá la Beatlemanía les estaba pasando factura?
MARTIN: "Durante
Beatles For Sale estaban bastante hechos polvo. Hay que pensar
que se habían pegado un tute de mucho cuidado durante todo 1964 y buena
parte de 1963. El éxito es algo maravilloso, pero muy, muy cansado.
Siempre estaban de un lado para otro. Ahora Beatles For Sale no
me atrae demasiado, no es una de las obras más memorables. Después
volvieron a animarse".
Las fotografías son de
Robert Freeman y las notas del interior de Derek Taylor.
Se han indicado los
autores reales de las canciones (no los que figuran en los créditos
oficiales de los discos) cuantificando el porcentaje de contribución de
cada uno. La atribución de la autoría de cada canción se basa en toda la
información que se ha podido obtener. En muchos casos las fuentes, se
reducen a un comentario informal de John Lennon o Paul McCartney sobre
cómo se ayudaron mutuamente a componerlas.
NO
REPLY
AUTORÍA: Lennon
(100%)
LENNON: "Es mía... Fue
como una versión de 'Silhouettes'... Tenía esa imagen de ir caminando por
la calle, de ver la silueta de ella en la ventana y de que no contestaba
al teléfono". (Septiembre
1980) "Recuerdo que el editor musical
Dick James se acercó a mí después de grabarla y me dijo: 'Estás mejorando
mucho: ésta es toda una historia'. Por lo visto, antes pensaba que mis
canciones se iban por las ramas". (Abril 1972)
GRABACIÓN: Estudios EMI (3 Abbey Road, London
NW8):
30 septiembre
1964 Grabación: tomas 1-8 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Ken Scott - Mike Stone
16 octubre 1964 Mezcla mono: remezclas
1 y
2
desde toma 8 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: A.B.
Lincoln
4 noviembre 1964 Mezcla
estéreo: desde toma 8 Productor:
George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Mike Stone
INSTRUMENTACIÓN: Lennon:
voz solista (doblada), guitarra
acústica, palmas McCartney: armonía vocal, bajo, palmas Harrison:
guitarra solista,
palmas Starr: batería,
palmas George Martin:
piano Tono:
DO
DISCOGRAFÍA RELACIONADA
(1962-1970):
EP:Beatles For Sale Parlophone GEP 8931
(mono) 6 abril
1965
I'M A
LOSER
AUTORÍA: Lennon
(100%)
LENNON:
"Yo en mi época Dylan... Una parte de mí sospecha que soy un perdedor y
otra parte se cree Dios todopoderoso". (Septiembre 1980)
La
cantante Jackie DeShannon, que acompañaba a los Beatles en la gira
norteamericana del verano de 1964, recordaba que Lennon escribió esta
canción en un avión durante la gira. (Febrero 1984)
GRABACIÓN: Estudios EMI (3 Abbey
Road, London NW8):
14 agosto
1964 Grabación: tomas 1-8 Mezcla mono:
remezcla 1 desde toma 8 Productor:
George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Ron Pender
26 octubre 1964 Mezcla
mono: remezcla 2 desde toma
8 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Tony
Clark
4 noviembre 1964 Mezcla
estéreo: desde toma 8 Productor:
George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Mike Stone
La mezcla mono que se utilizó en el álbum, corresponde al día 26
de octubre.
INSTRUMENTACIÓN: Lennon:
voz solista, guitarra acústica,
armónica McCartney: armonía vocal, bajo Harrison: guitarra solista Starr: batería, pandereta
Tono:
SOL
DISCOGRAFÍA RELACIONADA
(1962-1970):
EP:Beatles For Sale Parlophone GEP 8931
(mono) 6 abril
1965
VARIOS: Se consideró editar esta canción como single en el Reino
Unido, hasta que Lennon compuso "I Feel Fine".
Formó parte del
repertorio en directo de los Beatles en 1964 y 1965. Fue interpretada
durante sus actuaciones en el London Christmas en 1964 y en su gira
europea de 1965.
COMENTARIOS DE LOS BEATLES: Lennon pensaba que ésta era una de sus mejores
canciones del principio.
BABY'S
IN BLACK
AUTORÍA: Lennon
(50%)
- McCartney (50%)
LENNON: "La
compusimos juntos en la misma habitación". (Septiembre 1980)
GRABACIÓN: Estudios EMI (3 Abbey
Road, London NW8):
11 agosto
1964 Grabación: tomas 1-14
más 13 piezas editadas sin
numerar Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Ron Pender
14 agosto 1964 Mezcla
mono: remezcla 1 desde toma
14 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Ron
Pender
26 octubre 1964 Mezcla
mono: remezcla 2 desde toma
14 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Tony
Clark
4 noviembre 1964 Mezcla
estéreo: desde toma 14 Productor:
George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Mike Stone
La mezcla mono que se utilizó en el álbum, corresponde al día 26
de octubre.
INSTRUMENTACIÓN: Lennon:
voz solista, guitarra
acústica McCartney: voz solista, bajo Harrison: guitarra solista Starr: batería Tono:
LA
DISCOGRAFÍA RELACIONADA
(1962-1970):
EP:Beatles For Sale (No 2) Parlophone GEP 8938 (mono) 4 junio 1965
VARIOS: Esta canción formó parte del repertorio en directo de los Beatles
desde 1964 hasta 1966. También fue interpretada durante sus actuaciones en
el London Christmas en 1964, en sus giras europea, norteamericana y
británica de 1965 y en su gira mundial de 1966.
ROCK
AND ROLL MUSIC
AUTORÍA: Chuck
Berry
GRABACIÓN: Estudios EMI (3 Abbey
Road, London NW8):
18 octubre
1964 Grabación: toma 1 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Geoff Emerick
26 octubre 1964 Mezcla mono: desde toma 1 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Tony
Clark
4 noviembre 1964 Mezcla
estéreo: desde toma 1 Productor:
George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Mike Stone
INSTRUMENTACIÓN: Lennon:
voz, guitarra rítmica McCartney:
bajo Harrison: guitarra acústica Starr: batería George Martin, McCartney,
Lennon: en el mismo piano Tono:
MI
DISCOGRAFÍA RELACIONADA
(1962-1970):
EP:Beatles For Sale Parlophone GEP 8931
(mono) 6 abril
1965
VARIOS: La grabación original de Chuck Berry fue editada como
single el 30 de septiembre de 1957 y llegó al nº 8.
Esta
canción fue un plato fuerte en los conciertos de los Beatles y formó parte
de su repertorio desde 1960 hasta 1966. Fue interpretada durante sus
actuaciones en el London Christmas en 1964, en la gira europea de 1965 y
en la gira mundial de 1966.
I'LL
FOLLOW THE SUN
AUTORÍA: McCartney
(100%)
LENNON: "Otra vez Paul.
¿Acaso no se nota?. Quiero decir: 'Tomorrow may rain so I'll follow
the sun' (Mañana puede que
llueva, así que seguiré al sol).
Es otra de las primeras de
McCartney, ya sabes, escrita casi antes de los Beatles, creo. Tenía
mucho material...". (Septiembre
1980)
GRABACIÓN: Estudios EMI (3 Abbey Road, London
NW8):
18 octubre
1964 Grabación: tomas 1-8 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Geoff Emerick
21 octubre 1964 Mezcla mono: desde toma 8 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Ron
Pender
4 noviembre 1964 Mezcla
estéreo: desde toma 8 Productor:
George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Mike Stone
INSTRUMENTACIÓN: Lennon: armonía vocal, guitarra acústica McCartney:
voz solista (doblada), guitarra acústica
solista Harrison: guitarra solista Starr: percusión Tono:
DO
DISCOGRAFÍA RELACIONADA
(1962-1970):
EP:Beatles For Sale (No 2) Parlophone GEP 8938 (mono) 4 junio 1965
COMENTARIOS DE LOS BEATLES: LENNON: "Una bonita canción". (Abril 1972)
MR.
MOONLIGHT
AUTORÍA: Roy Lee Johnson
GRABACIÓN: Estudios EMI (3 Abbey Road, London
NW8):
14 agosto
1964 Grabación: tomas 1-4 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Ron Pender
18 octubre 1964 Grabación: nueva versión
- tomas 5-8 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Geoff
Emerick
27 octubre 1964 Mezcla
mono: remezclas 1 y 2 desde tomas
4 y 8 Edición: de
remezclas mono 1 y 2 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Ken Scott
4 noviembre 1964 Mezcla estéreo: remezclas 1 y 2 desde tomas 4
y
8 Edición: de remezclas estéreo 1 y 2 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Mike Stone
VARIOS: La grabación
original, de Dr. Feelgood And The Interns, fue editada como
single el 15 de enero de 1962. No entró en el Top-40.
Esta
canción formó parte del repertorio en directo de los Beatles en 1962 y
1963.
KANSAS
CITY / HEY-HEY-HEY-HEY!
AUTORÍA: Jerry Leiber
- Mike Stoller / Richard
Penniman
GRABACIÓN: Estudios EMI (3 Abbey Road, London
NW8):
18 octubre
1964 Grabación: tomas 1
y
2 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Geoff Emerick
26 octubre 1964 Mezcla mono: desde toma 1 Mezcla estéreo: desde toma 1 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Tony
Clark
INSTRUMENTACIÓN: Lennon: coros, guitarra rítmica McCartney:
voz solista, bajo Harrison:
coros, guitarra solista Starr:
batería George
Martin: piano Tono:
SOL
VARIOS: El artista de
la grabación original de "Kansas City", entonces conocida como "K.C.
Loving", fue Little Willie Littlefield, quien la editó como
single el 29 de diciembre de 1952. Sin embargo, la versión de los
Beatles se basó en la de Little Richard (Richard Penniman), que grabó las
dos canciones como medley en 1959 y las cantó como
medley en directo. Los Beatles fueron de gira con Little Richard
a principios de los años sesenta, por lo que sin duda le vieron
interpretar este arreglo en directo varias veces.
"Kansas City /
Hey-Hey-Hey-Hey!" también fue grabada por Tony Sheridan And The Beat
Brothers (los Beatles) en mayo de 1961 en Hamburgo, para Polydor Records,
pero, por lo visto, no fue editada.
Esta canción formó parte del
repertorio en directo de los Beatles en 1961 y 1962, y luego, nuevamente
en 1964.
COMENTARIOS DE LOS BEATLES: McCARTNEY: "John siempre me picaba. Solía decirme, '¡Venga, Paul,
échale el resto a "Kansas City"!': justo cuando los técnicos creían tener
una buena toma". (Febrero 1985)
McCARTNEY:
"Hace falta mucho temple para dar un salto y empezar a
berrear como... un idiota, ¿sabes?. De cualquier forma, siempre me quedaba
corto, me faltaba esa patada, ese feeling, y allí estaba John
diciéndome: '¡Venga, tío, tú puedes cantarla mejor! ¡Venga, venga!
¡Suéltate de una vez!'. Está bien, John, vale..." . (Diciembre 1984)
EIGHT
DAYS A WEEK
AUTORÍA: McCartney (70%) - Lennon (30%)
LENNON: "Ambos la compusimos. Creo que la escribimos
cuando intentábamos componer la canción que da título a Help!,
porque hubo un momento en que pensamos titular la película Eight Arms
To Hold You..."(Ocho brazos
para abrazarte). (Abril 1972)
LENNON: "Fue el intento de Paul de lograr un single para
la película. Afortunadamente, fue 'Help!', que compuse en un santiamén y
se llevó el single". (Septiembre 1980)
El
título salió de algo que dijo Ringo. McCARTNEY: "Lo dijo como si fuera
un chófer agotado: -Con fuerte acento- 'Eight days a week'
(Ocho días por
semana). Cuando lo oímos, dijimos:
'¿Ah, sí? ¡Bingo! ¡Ya lo tenemos!". (Diciembre 1984)
GRABACIÓN: Estudios EMI (3 Abbey Road, London
NW8):
6 octubre
1964 Grabación: tomas 1-6 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Ken Scott Grabación: tomas 7-13 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Ken Scott
- Mike Stone
12 octubre 1964 Mezcla
mono: remezcla 1 desde toma
13 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Ken
Scott
18 octubre 1964 Grabación: tomas 14-15 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Geoff
Emerick
27 octubre 1964 Mezcla
mono: remezclas 2 y 3 desde tomas
13 y 15 Edición: de
remezclas mono 2 y 3 Mezcla estéreo:
remezclas 1 y 2 desde tomas 13 y 15 Edición: de remezclas estéreo
1 y
2 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Ken
Scott
La mezcla mono que se
utilizó en el álbum, corresponde al día 27 de
octubre.
INSTRUMENTACIÓN: Lennon: voz solista, guitarra acústica,
palmas McCartney: voz solista, bajo, palmas Harrison:
voz solista, guitarra solista,
palmas Starr: batería,
palmas Tono:
RE
DISCOGRAFÍA RELACIONADA
(1962-1970):
EP:Beatles For Sale Parlophone GEP 8931
(mono) 6 abril
1965
VARIOS: Se realizó un clip
promocional de esta canción.
Esta canción es quizá la primera
en empezar con un fundido.
Originalmente ésta era una de las canciones del álbum que
pensaba editarse como single en el Reino Unido, antes de que
Lennon compusiera "I Feel Fine".
COMENTARIOS DE LOS BEATLES: LENNON: "'Eight Days A Week' nunca fue una buena
canción. Fue una lucha grabarla y una lucha convertirla en canción. Fue
inicialmente esfuerzo de Paul, pero creo que los dos trabajamos en ella.
No estoy seguro. De cualquier forma, era muy mala". (Septiembre 1980)
WORDS
OF LOVE
AUTORÍA: Buddy Holly
GRABACIÓN: Estudios EMI (3 Abbey
Road, London NW8):
18 octubre
1964 Grabación: tomas 1-3 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Geoff Emerick
26 octubre 1964 Mezcla mono: desde toma 3 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Tony
Clark
4 noviembre 1964 Mezcla
estéreo: desde toma 3 Productor:
George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Mike Stone
INSTRUMENTACIÓN: Lennon:
voz solista, guitarra
rítmica McCartney: voz solista, bajo Harrison: guitarra solista Starr: batería, caja de embalar Tono: LA
DISCOGRAFÍA RELACIONADA
(1962-1970):
EP:Beatles For Sale (No 2) Parlophone GEP 8938 (mono) 4 junio 1965
VARIOS: La versión original fue grabada por Buddy Holly y editada como
single el 17 de junio de 1957. No tuvo éxito.
Esta canción
formó parte del repertorio en directo de los Beatles desde finales de los
años cincuenta hasta 1962. En concierto Lennon y Harrison compartían la
voz solista.
HONEY
DON'T
AUTORÍA: Carl Perkins
GRABACIÓN: Estudios EMI (3 Abbey
Road, London NW8):
26 octubre
1964 Grabación: tomas 1-5 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: A.B. Lincoln
27 octubre 1964 Mezcla mono: desde toma 5 Mezcla estéreo: desde toma 5 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Ken
Scott
INSTRUMENTACIÓN: Lennon:
guitarra acústica McCartney:
bajo Harrison: guitarra solista Starr: voz, batería PRIMERA VOZ ! Tono:
MI
VARIOS: La grabación original fue de Carl Perkins, que la editó el 2 de
enero de 1956, como cara -B- de "Blue Suede Shoes".
Esta canción
formó parte del repertorio en directo de los Beatles desde 1962 hasta 1965
(Lennon cantó la voz solista hasta agosto de 1963). Fue interpretada
durante sus actuaciones en el London Christmas en 1964.
EVERY
LITTLE THING
AUTORÍA: McCartney
(90%)
- Lennon (10%)
GRABACIÓN: Estudios EMI (3 Abbey
Road, London NW8):
29 septiembre
1964 Grabación: tomas 1-4 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Ken Scott - Mike Stone
30 septiembre 1964 Grabación: tomas 5-9 Productor:
George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Ken Scott
27 octubre 1964 Mezcla mono: desde toma 9 Mezcla estéreo: desde toma 9 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Ken
Scott
La segunda sesión resultó
muy divertida. Tuvo que interrumpirse una toma porque McCartney eructó;
la toma siguiente, aunque pudo completarse, terminó con grandes
risas.
INSTRUMENTACIÓN: Lennon:
voz solista (doblada), guitarra
acústica McCartney: armonía vocal, bajo, piano Harrison:
guitarra solista
(doblada) Starr: batería,
timbales
Tono:
LA
I DON'T
WANT TO SPOIL THE PARTY
AUTORÍA: Lennon
(100%)
GRABACIÓN: Estudios EMI (3 Abbey
Road, London NW8):
29 septiembre
1964 Grabación: tomas 1-7 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Ken Scott Grabación: tomas 8-19 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Ken Scott - Mike
Stone
26 octubre 1964 Mezcla
mono: desde toma 19 Productor:
George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Tony Clark
4 noviembre 1964 Mezcla estéreo: desde toma 19 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Mike
Stone
INSTRUMENTACIÓN: Lennon:
voz solista, guitarra
acústica McCartney: armonía vocal, bajo Harrison: voz solista, guitarra solista Starr:
batería, pandereta Tono: SOL
DISCOGRAFÍA RELACIONADA
(1962-1970):
EP:Beatles For Sale (No 2) Parlophone GEP 8938 (mono) 4 junio 1965
COMENTARIOS DE LOS BEATLES: LENNON: "Esta fue una mía muy personal".
WHAT
YOU'RE DOING
AUTORÍA: McCartney
(90%)
- Lennon (10%)
GRABACIÓN: Estudios EMI (3 Abbey
Road, London NW8):
29 septiembre
1964 Grabación: tomas 1-7 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Ken Scott - Mike Stone
30 septiembre 1964 Grabación: tomas 8-12 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Ken Scott - Mike
Stone
26 octubre 1964 Grabación: nueva
versión - tomas 13-19 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: A.B.
Lincoln
27 octubre 1964 Mezcla
mono: desde toma 19 Mezcla
estéreo: desde toma 19 Productor:
George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Ken Scott
INSTRUMENTACIÓN: Lennon:
armonía vocal, guitarra
acústica McCartney: voz solista, bajo Harrison: armonía vocal, guitarra solista Starr:
batería George
Martin: piano Tono:
RE
EVERYBODY'S TRYING TO BE MY BABY
AUTORÍA: Carl Perkins
GRABACIÓN: Estudios EMI (3 Abbey
Road, London NW8):
18 octubre
1964 Grabación: toma 1 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Geoff Emerick
21 octubre 1964 Mezcla mono: desde toma 1 Productor: George
Martin Ingeniero: Norman Smith 2º Ingeniero: Ron
Pender
4 noviembre
1964 Mezcla estéreo: desde toma 1 Productor: George Martin Ingeniero: Norman
Smith 2º Ingeniero: Mike Stone
INSTRUMENTACIÓN: Lennon:
guitarra acústica,
pandereta McCartney: bajo Harrison: voz, guitarra solista Starr: batería Tono:
RE
VARIOS: La grabación original fue de Carl Perkins, que la incluyó en su LP
Teen Beat, editado el 18 de agosto de 1958. El LP también incluía
otras dos canciones versioneadas por los Beatles: "Matchbox" y "Honey
Don't".
Esta canción formó parte del repertorio en directo de los
Beatles en 1961 y 1962, luego, nuevamente, en 1964 y 1965. Fue
interpretada en sus actuaciones del London Christmas en 1964 y en las
giras europea y norteamericana de 1965. Después, el tema vocal de Harrison
sería "If I Needed Someone".
Con los USA prácticamente rendidos a cada
single que sacaban, La Beatlemanía llegó a su punto más alto y una
agenda difícil de creer, y desde luego inhumana, los Beatles se
enfrentaron a la necesidad de sacar un nuevo album para aprovechar
su éxito con un nuevo disco para Navidad. El tour por los USA había
sido un infierno, con un gran éxito pero totalmente estresante.
Debían abyonar los conciertos en camiones blindados y sus hoteles
eran sitiados por miles de fans. Los Beatles estaban cansados, y de
hecho ese es el aspecto que presentan en la portada del album.
Beatles For Sale debe ser visto como un LP forzado. Los Beatles
grabaron 6 canciones de otros artistas y tan solo 8 de
Lennon-McCartney, lo que prueba que ni siquiera tuvieron tiempo para
componer un album completo. Las canciones de la Caverna fueron
recuperadas para el lanzamiento. Ya fueran éxitos del Rock de los 50
provenientes de los conciertos de aquellos días o incluso una
canción de McCartney I'll Follow The Sun .
Pero dado que los genios son genios al fin y al cabo, destellos
del tremendo talento de los Beatles pueden encontrarse a lo largo de
todo el album. Sus canciones empiezan a alejarse de las letras
convencionales para conseguir otras más complejas. La influencia de
Dylan, y su rápida pero constante evolución hacia un nuevo estilo de
música pueden ser encontradas en este LP de transición.
Beatles For Sale
Fechas de Grabación: 11 de Agosto - 26 de Octubre, 1964
Lennon John:Guitarra Acústica y Voz Paul:Bajo y
Voces George:Guitarra Solista y Voces Ringo:Batería George
Martin:Piano
John comentó una vez que no había escrito esta canción de celos
basado en su propia experiencia personal, sino inspirado en un éxito
de los Rays titulado Silhouettes. HAy un eviodente
paralelismo entre ambos temas. La canción es una muestra de John
mejorando su técnica a la hora de componer... tal y como el editor
Dick James, socio en Northern Songs Ltd., le dijo, "Esa es la
primera canción completa que has escrito. La primera que se resuelve
en si misma. Es una historia completa"
Lennon John:Guitarra Acústica, Armónica y Voz Paul:Bajo y
Voces George:Guitarra Solista Ringo:Batería y Pandereta
I'm a Loser siempre ha sido considerada la primera canción que
demuestra la influencia de Dylan sobre John a la hora de escribir.
La letra nos muestra a una chico que ha perdido a su chica (como en
muchas otras canciones de los Beatles) Sin embargo, el ceño fruncido
que lleva detrás de la máscara y el quizás llorar más por el que por
ella, demuestran que John empieza a tenber pensamientos más
profundos en sus canciones.
Lennon John:Guitarra Acústica y Voz Paul:Bajo y Voz
George:Guitarra Solista Ringo:Batería y Pandereta
La primera canción grabada para este LP fue Baby is in Black. En
este punto de su carrera, John y Paul ya no escribían las canciones
juntos de principio a fin, tal y como habían hecho antes.
Normalmente empezaban la canción y si alguno de los dos se quedaba
atascado, el otro normalmente añadía un cambio o el estribillo. Sin
embargo Baby is in Black fue escrita a la vieja usanza. Cuando
terminaron de grabar, John dijo "¿Podemos escuchar esa basura?" Por
supuesto que no lo decía en serio... y si lo hacía no estamos de
acuerdo. ¿A qué no?
Rock and Roll Music
Berry John:Guitarra Rítmica y
Voz Paul:Bajo George:Guitarra
Solista Ringo:Batería George Martin:Piano
Una magnífica versión en "directo" del clásico de Chuck Berry.
Tocada por los cuatro Beatles con George Martin al piano, la canción
nos muestra como les encantaba el tocar en directo, y cuan triste
fue probablemente para ellos el tener que actuar cantando
desafinados o sin poder oirse en el escenario.
McCartney John:Guitarra Acústica y Voces Paul:Guitarra
Acústica y Voz George:Guitarra Solista Ringo:Bongos
I'll Follow The Sun fue escrita originalmente en 1959 por
McCartney. Aunque no tenía los mismos arreglos que hoy en día
conocemos, la canción que se grabó para el album es bastante fiel a
la que se tocaba en los escenarios por los primeros Beatles. De
hecho la canción evolucionó a lo largo de las 8 tomas necesarias
para que fuera completada, con un solo de Guitarra Acústica en las
primeras en luga de el de Guitarra Eléctrica del final. La canción
fue probablemente inspirada por el estilo de Buddy Holly tras su
muerte en 1959. Paul comentó a Merseybeat mientras se grababa
Beatles For Sale "hay aun un par de canciones de las primeras que
hicimos que merecen la pena ser grabadas (...) I'll Follow The Sun
está en el LP"
Johnson John:Guitarra Acústica y Voz Paul:Bajo, Órgano
Hammond y Voces George:Guitarra Solista y Tambor
Africano Ringo:Bongos
Mr. Moonlight no es, sin duda alguna, la mejor canción que los
Beatles grabaron. En si no es especialmente brillante en ningún
aspecto aunque el resultado es decente. Los Beatles no tenían una
idea muy clara de como tocar la canción, y cambió bastante antes de
ser finalizada. Una toma alternativa puede ser oida en Anthology I.
Leiber-Stoller/Penniman John:Guitarra Rítmica y
Voces Paul:Bajo y Voz George:Guitarra
Solista Ringo:Batería
Little Richard fue el primero en hacer un medley (juntar dos
canciones) con estos dos temas (Hey Hey Hey Hey era suyo propio).
Paul era un gran admirador de Little Richard e introdujo el número
en los conciertos de los Beatles en los primeros tiempos. La canción
grabada es bastante similar a la que se tocaba entonces. Las
primeras ediciones del disco listaban la canción como "Kansas City",
pero este error se corrigio en ediciones posteriores.
McCartney John:Rythm Guitar, Guitarra Acústica y
Voz Paul:Bajo y Voces George:Guitarra Solista Ringo:Batería
Esta canción que en los USA fue lanzada como single y alcancó el
Nº1, fue la primera en la que los Beatles llegaron al estudio con
uan idea sin terminar para completarla entre las paredes estudio 2
de Abbey Road. La canción se pensabea que fue escrita para acomodar
el título de la siguiente película de lso Beatles que se pensaba
titular Eight Arms to Hold You (más tarde HELP!) sin
embargo la canción era producto de (sí, otra) frase de Ringo,
ilustrando la cantidad de trabajo que tenían en aquellos días. La
famosa introducción incrementado el volumen de las guitarras no fue
incluida hasta la fase de remezcla. De hecho en el Anthology I se
pueden oir diferentes comienzos de la canción (uno de ellos
especialmente bello)
Holly John:Guitarra Rítmica y Voz Paul:Bajo y
Voz George:Guitarra Solista Ringo:Batería y Caja de
Cartón
La única canción de Holly que los Beatles llegaron a grabar,
auqneu todos ellos eran grandes fans (Paul compró más tarde los
derechos de publicación de las canciones de Holly) La canción nos
muestra dos deliciosas, llenas de eco, voces a cargo de John y de
Paul. EL sonido similar a palmadas que se oye de fondo se trata de
Ringo tocando con una caja de cartón para empaquetar (Packing Case)
Perkins John:Guitarra Acústica y
Pandereta Paul:Bajo George:Guitarra Solista Ringo:Batería y
Voz
Aunque John ya había cantado este tema, esta vez le tocó el turno
a Ringo. Simplemente se lo toma con tranquilidad a lo largo de la
canción, y ofrece el toque Ringo al tema, especialmente con sus
peticiones a George para que "rockee una vez..." (toque un solo)
McCartney John:Guitarra Acústica y Voz Paul:Bajo Piano y
Voz George:Guitarra Solista Ringo:Batería y
Timbales
Paul escribió esta canción para Jane Asher. Tal vez no sea muy
halagadora, ya que ella "ella" lo hace todo por él, pero a el no
parece que le importe mucho salvo que está feliz y enamorado. Con lo
que respecta a la canción, John recordaba que había aportado algo a
la misma. Por su parte, Ringo, se divirtió lo suyo tocando por
primera vez los timbales en una canción de los Beatles.
Lennon John:Guitarra Acústica y Voz Paul:Bajo y
Voz George:Guitarra Solista Ringo:Batería y Pandereta
Escrita por John durante la gira por los USA del 64, dijo que la
canción era profundamente personal. Debía ser un Beatle feliz sin
importar lo que sucediera a su alrededor. Se ha comentado que las
voces de los Beatles parecen cansadas en la canción. De hecho lo
parecen, pero dado el ambiente del tema, los Beatles probablemente
trataban de conseguir este efecto. Por cierto, otra canción más en
estilo Country.
McCartney John:Guitarra Acústica y Voces Paul:Bajo y
Voz George:Guitarra Solista Ringo:Batería George Martin:
Piano
Esta grabación bastante peculiar, demostró ser bastante
problemátcia de terminar, necesitando tres sesiones de estudio, y
más de un mes entre ellas para terminarla. Los Beatles comienzan la
canción de manera más que similar a Be My Baby por las
Ronettes. El piano añadido por George Martin curiosamente solo
aparece durante el corto solo de guitarra, lo que demuestra que cada
vez más los Beatles descubrían las posibilidades del estudio.
Everybody's Trying to be My Baby
Perkins John:Guitarra Acústica y
Pandereta Paul:Bajo y Voz George:Guitarra Solista y
Voz Ringo:Batería
Otra canción de Carl Perkins que le dio a George la oportunidad
de cantar en Beatles For Sale. La característica más notoria de la
canción es el efecto aplicado a la voz de George. El STEED (Single
tape echo y echo delay) -en definitiva eco y retardo del sonido
mediante cinta analógica- aplicado a la voz de George y a la batería
que se "coló" a través de su micrófono hace que parezca que canta
desde una cueva.
Curiosidades:
La letra y
el concepto de la canción IMAGINE pertenecía a Yoko, lo cual
John ocultó en su momento : "...por el maldito machismo que me
invadía en ese tiempo..." argumentó.
Uno de los
temas favoritos de John era "In My Life", que fue el primero
en el que pudo expresar su verdadero sentir dentro de Los
Beatles.
En la
grabación de las escenas en la nieve en el film HELP!, Paul y
Ringo estaban absolutamente drogados con marihuana, según
contó Ringo en una entrevista reciente.
John aceptó
actuar en la película "How I Won the War" con Richard Lester
porque no sabía qué hacer todo el día libre, sin las giras que
Los Beatles habían finalizado para siempre.
Cuando los
Bee Gees escucharon por primera vez el disco "Seargent
pepper...", se quedaron estupefactos, según cuenta Robin Gibb,
lo único que atinó a decir fue..."Dios mío,....los malditos
genios lo hicieron de nuevo!!!" aludiendo al impacto que el
disco provocó en el mundo del pop.
Durante una
actuación de Los beatles en el Shea Stadium, en un momento
John balbuceó algunas palabras sin sentido al público. Luego
explicó que en realidad el bullicio era tan grande que pensaba
que nadie lo escucharía no importando qué dijera.
Según
Ringo, una de las razones de porqué Los Beatles dejaron de
actuar en público fue lo desafinados que estaban tocando y
cantando por el ruido ambiente durante sus
conciertos.
Según Paul,
el fracaso de Magical Mistery Tour en USA se debió a que la
película se editó en TV en blanco y negro en circunstancias de
que el mayor efecto del film era el colorido sicodélico y
surrealista que le imprimieron al filmarla.
Una vez en
una entrevista en los años ochenta en la que le consultaron a
Paul si era posible una reunión de los tres Beatles
sobrevivientes con algún sustituto de John, éste
contestó:..."Los Beatles existen con John Lennon... sin john
Lennon Los beatles no pueden existir..."
John
reconoció una vez que existía una competencia entre él y Paul
en las composiciones que hacían para Los Beatles...así por
ejemplo, decía que "Girl" competía con "Michelle", "If I Fell"
competía con "And I Love Her", "Don't Let me Down" competía
con "Lady Madonna", etc.
George
siempre reclamaba que solo él se preocupaba de cómo sonaban
los instrumentos en el escenario y que debía pedirles
frecuentemente a John y Paul que por favor ajustaran los
volúmenes en sus amplificadores.
Una de las
discuciones más acaloradas que sostuvieron Paul y John en las
grabaciones de un disco fue cuando John quiso incluir el tema
(no canción) "Revolution Nº9" en el albun blanco.
John
rechazó una invitación de George a actuar solo en el Festival
para Bangladesh (1971) y comentó: "... cuando van a comprender
de una vez por todas que John y Yoko son una sola persona, por
lo tanto indivisible?..."
Las escalas
armónicas de órgano en la canción "For the benefit of Mr.
Kite" fueron hechas por George Martin y John con la unión
aleatoria de trozos de cinta grabada con música de
órgano.
El estilo
de corte de pelo "Beatle" fue creado por una amiga del grupo
llamada Astrid Kirscher, una fotógrafa alemana.
Una vez
disuelto el grupo, John comentó en una entrevista: "...es
agradable poder andar por la calle sin ese tremendo culo
llamado Beatles tras de uno..."
En la
canción "Revolution", John hizo referencia irónica a Mao Tse
Tung. Luego se arrepintió pues llegó a ser gran admirador del
lider chino.
Ringo fue
el primer Beatle en dejar las relaciones con el Maharishi
pues, según dijo, no le gustaba la comida indú.
Los Beatles
tuvieron muchas dificultades para abandonar las Filipinas en
1966, ya que sin querer habían dejado plantada a la primera
dama que los había invitado a un desayuno con niños de
orfanatos. Juraron no volver nunca más.
La canción
"Yesterday" es la más grabada por diferentes artistas en la
historia, con un record de 1300
ediciones.
